拍品號(hào)碼 | 519 |
拍品作者 | 潘驚石 |
拍品名稱 | 潘驚石作芙蓉石雙螭穿環(huán)鈕方章 |
拍品材質(zhì) | 芙蓉石 |
拍品規(guī)格 | 9.2×2.3×2.3cm |
估價(jià)(元) | 28,000~30,000 |
成交(元) | 97,750 |
拍賣場(chǎng)次 | 壽山石雕珍品夜場(chǎng) |
主辦單位 | 福建東南拍賣有限公司、海峽文化產(chǎn)權(quán)交易所 |
拍賣日期 | 2013年05月26日 |
這件螭虎穿環(huán)鈕方章石質(zhì)純凈非常,極為細(xì)膩,清潤(rùn)華美,作者雕刻兩只螭虎穿環(huán)的姿態(tài)作為印鈕,螭乃是古代神話中無角獸形的小龍,能在一方印章上雕刻出雙螭穿環(huán)如此復(fù)雜的場(chǎng)景極為難得:其中一只小螭正曲著身體穿過圓環(huán),昂首向上方張望,隨著它的動(dòng)作,圓環(huán)周圍濺起了幾朵水花,與此同時(shí),另一只小螭正興致勃勃地趴在圓環(huán)上,表情憨厚稚拙,以頭輕觸正在穿環(huán)的小螭,似在穩(wěn)住身形,又似在與之嬉鬧,作者將兩只小螭的表情雕刻得尤為生動(dòng)可愛、俏皮活潑,無論是穿環(huán)小螭還是伏在圓環(huán)上的小螭的姿態(tài)都動(dòng)感十足、栩栩如生,作品洋溢著祥和歡樂的氣氛,運(yùn)刀自如,線條簡(jiǎn)潔準(zhǔn)確,舒展流暢,螭的鬃毛開絲與小爪都雕刻得精細(xì)分明,可見作者刀法之圓融精妙。
潘驚石 1963年生,福建羅源縣人,字林平,號(hào)三溪釣徒。師從福建省工藝美術(shù)大師陳建熙先生。1991年創(chuàng)辦石雕工作室,從事雕刻藝術(shù)至今。作品風(fēng)格多樣,擅長(zhǎng)傳統(tǒng)印鈕精巧色雕,格調(diào)高雅,皆富新意。尤其兩棲爬蟲類,以隨色賦形著稱。2001年赴新加坡舉辦《與蛇共舞》石雕展;2003年作品《王者風(fēng)范》、《雨林箭蛙》入藏于福建省工藝美術(shù)珍品館;2005年作品《蝸?!啡氩赜诟=ㄊ〔┪镌?;2006年隨《從長(zhǎng)城到奧利匹亞·中國(guó)印象》藝術(shù)團(tuán)赴意大利都霊美術(shù)館展覽;2009年作品《白虎》入藏與北京故宮博物院?,F(xiàn)為福建省工藝美術(shù)大師、高級(jí)工藝美術(shù)師、福建省工藝美術(shù)研究院研究員、海峽壽山石文化研究院研究員。
款識(shí):驚石
沖破藩蘺 與古為新—潘驚石的雕刻藝術(shù)探索
文/何光銳
潘驚石是個(gè)開風(fēng)氣的人。
傳統(tǒng)工藝“世守勿替”的原則雖然保障了傳承的穩(wěn)定性,由此帶來的陳陳相因的習(xí)氣,卻成為阻礙創(chuàng)造的藩蘺。作為一位當(dāng)代的壽山石雕刻家,潘驚石深知?jiǎng)?chuàng)造的意義,而他20年從藝道路的最閃光之處,正在于不斷地沖破藩蘺,試圖引領(lǐng)一門地域性的傳統(tǒng)工藝進(jìn)入更廣闊的空間。
在一次閑聊中,潘驚石對(duì)筆者說:“我現(xiàn)在有股強(qiáng)烈的創(chuàng)作沖動(dòng),要把自己以前的所有古獸鈕式全部推翻,要越過明清,直追漢唐氣象”。藝術(shù)與工藝的分水嶺,就是后者可以批量復(fù)制,而前者則需要?jiǎng)?chuàng)作意識(shí)的覺醒。潘驚石警惕“重復(fù)”,不愿意掉入程式化的泥潭。他始終處于獨(dú)立思考的狀態(tài),因而能夠在行進(jìn)的過程中不斷地汲取養(yǎng)分和更新自我。
“百獸率舞”,是潘驚石眼下的一個(gè)龐大的創(chuàng)作計(jì)劃。“古獸”乃印鈕雕刻主要題材之一,曾經(jīng)涌現(xiàn)出不少杰出的匠師和各種不同的風(fēng)格樣式,但顯然缺少文化上的溯源和梳理。潘驚石多年浸淫于古獸創(chuàng)作,已經(jīng)形成了雄渾古樸、典雅厚重的個(gè)人面目,他并沒有固步自封,而是以此為根基,試圖進(jìn)行更深入的探索。一方面將《山海經(jīng)》、楚辭等古代典籍作為一種文化資源,從中追尋“古獸”形象的源頭和文化含義。另一方面,多年來外出游歷,觀摩古跡遺址和博物館,所積累的視覺經(jīng)驗(yàn),讓他對(duì)各個(gè)時(shí)代“古獸”的風(fēng)格特征了然于胸。實(shí)際上,沖破藩蘺的一個(gè)關(guān)鍵前提恰恰是深入傳統(tǒng)。德國(guó)文化哲學(xué)家藍(lán)德曼說,“個(gè)體首先必須爬上他出于其中的文化高度。”借鑒、領(lǐng)悟、融合,然后才可能有表達(dá)與創(chuàng)造。翻閱潘驚石那厚厚一沓的創(chuàng)作筆記和草圖,一群非“古”非“今”、亦“人”亦“我”的百獸似乎已經(jīng)躍然欲出。
在全球化、信息化撲面而來的今天,中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生存狀態(tài)與未來走向是一個(gè)極其重大的課題。
一個(gè)藝術(shù)門類的生命力旺盛與否,取決于藝術(shù)家群體的創(chuàng)造活動(dòng)是否踴躍。而這些“創(chuàng)造”能否站得住腳,則直接關(guān)系到這門藝術(shù)的時(shí)代高度。壽山石雕,與所有置身于洶涌“湍流”中的傳統(tǒng)事物一樣,式微或光大,消逝或重生,充滿各種不可預(yù)知的機(jī)緣,而歷史的淘濾將是無情的。
封閉狹隘,是傳統(tǒng)工藝必須沖破的另一道藩蘺。2003年6月,潘驚石自掏腰包,創(chuàng)辦了互聯(lián)網(wǎng)上第一家壽山石專業(yè)網(wǎng)站--“壽山石部落”。當(dāng)時(shí)大多數(shù)藝術(shù)類網(wǎng)站純投入而無收益,創(chuàng)辦這樣的網(wǎng)站是一種需要遠(yuǎn)見和魄力的“冒險(xiǎn)行為”。潘驚石感慨于整個(gè)壽山石行業(yè)的資訊閉塞,而且,從材料的開采與交易,到作品的雕刻和流通,都存在著一些行業(yè)的“潛規(guī)則”。雕刻師之間幾乎互不交流,對(duì)一些技法細(xì)節(jié)諱莫如深。正是他的“冒險(xiǎn)行為”,讓一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)告別了閉塞。潘驚石在“部落”里發(fā)的第一個(gè)重要帖子,就是將自己雕刻印鈕的全部技法流程,以圖片配合文字的形式公諸于眾,包括近乎失傳的古獸“拉絲”技法。同時(shí),他發(fā)動(dòng)了一些志趣相投的藝術(shù)家,把自己的作品和創(chuàng)作體會(huì)發(fā)表在網(wǎng)站上。2007年年底,在“壽山石部落”的基礎(chǔ)上重組而成的壽山石文化門戶網(wǎng)站--中國(guó)壽山石網(wǎng)正式開通,當(dāng)時(shí)的宣傳材料上寫著一句樸實(shí)的話--“從今以后,全世界40萬壽山石從業(yè)人員、收藏家、愛好者、都可以在互聯(lián)網(wǎng)上找到屬于他們自己的家。”
對(duì)于生活在當(dāng)下的傳統(tǒng)藝術(shù)家來說,除了擁有開放的心態(tài),還需要拓寬文化的視野。在潘驚石的眼中,傳統(tǒng)文化的各個(gè)領(lǐng)域間似乎并沒有門墻的隔阻。從青銅器到玉文化,從古典文學(xué)到傳統(tǒng)繪畫,只要善于變化融通,則信手拈來,皆成文章。他認(rèn)為,雕刻藝術(shù)的創(chuàng)新,其切入點(diǎn)不外乎題材和手法,而這兩個(gè)方面都有著相當(dāng)大的探索空間。以題材論,傳統(tǒng)文化中的養(yǎng)分取之不盡,用之無竭;以手法論,理應(yīng)在傳承的基礎(chǔ)上向前發(fā)展,而且今人自有前人并不具備的優(yōu)勢(shì)。
壽山石的本質(zhì),是一種印材。壽山石雕發(fā)軔于制鈕,它的本質(zhì),是一種服務(wù)于文人、為文人所欣賞、乃至文人參與其中的“文人化”的藝術(shù)。然而,就印鈕雕刻而言,歷來往往僅作為印材的裝飾,尚未具備一個(gè)獨(dú)立藝術(shù)門類所應(yīng)有的主體意識(shí)。將文學(xué)、繪畫等創(chuàng)作資源引入印鈕,是潘驚石的一個(gè)重要嘗試。例如,他的成名作《商頌》,就是一組以商文化為題材的印鈕,其中《玄鳥》取自《詩經(jīng)·商頌》中的“天命玄鳥降而生商”,造型來源于青銅語言;《知秋》則借徑于詩句“居高聲自遠(yuǎn),非是借秋風(fēng)”的隱喻。
水波紋系列印鈕,可以說是潘驚石最成功的作品之一。其形式張力給觀者留下深刻的印象,而其靈感來源,卻是南宋大畫家馬遠(yuǎn)的“水圖”。馬遠(yuǎn)《水圖》共十二幅,描寫了不同狀態(tài)下的各種水勢(shì),潘驚石的“水波紋”系列,則顯示了一個(gè)雕刻家對(duì)物象的概括能力和過人的技法功力。每件作品的構(gòu)圖各具特點(diǎn),對(duì)水的表現(xiàn)也變化多端,或平靜、或澄深、或回旋、或沖撞。天風(fēng)海浪,波譎云詭,如此壯闊的場(chǎng)景竟然由無數(shù)根細(xì)若發(fā)絲卷舒自如的線條構(gòu)成,脫胎于古獸雕刻的“拉絲”技術(shù),演化為一種令人嘆為觀止的線條之美,其中龍鱗隱現(xiàn),氣象萬千,精微與廣大在有限的塊面上實(shí)現(xiàn)了奇妙的統(tǒng)一。
我們從潘驚石的創(chuàng)作中可以得到一點(diǎn)啟發(fā):造型藝術(shù)本身是一個(gè)不斷延伸拓展的開放系統(tǒng),無論遠(yuǎn)古彩陶上稚拙的紋理,還是漢代漆器上飄逸的鳳紋,在今天仍然表現(xiàn)出一種生命活力,感動(dòng)著現(xiàn)代人。藝術(shù)家必須尋找出傳統(tǒng)和現(xiàn)代的契合點(diǎn),借古開今,與古為新,從而創(chuàng)造出蘊(yùn)含時(shí)代精神的新的語言和形式。
別林斯基說:“一個(gè)詩人的一切作品無論在內(nèi)容和形式上怎樣分歧,還是有著共同的面貌,標(biāo)志著僅僅為這些作品所共有的特色,因?yàn)樗鼈兌及l(fā)自一個(gè)個(gè)性,發(fā)自一個(gè)統(tǒng)一而不可分割的我。”的確,許多壽山石愛好者能夠一眼認(rèn)出潘驚石的作品,因?yàn)樵谒嘧兊念}材與形式中,始終貫注著一種迥別于凡庸的氣質(zhì),這種氣質(zhì)的背后,是他先天的個(gè)性和后天的“刀外功夫”。藝術(shù)家所特有的激情與童心,在潘驚石身上表現(xiàn)得十分鮮明。為了探索動(dòng)物題材和俏色技法,他可以把自己的家變?yōu)?ldquo;熱帶雨林”,潛心豢養(yǎng)蟒蛇、變色龍和各種龜類。為了觀察動(dòng)物的形神,他可以終日不問窗外事。潘驚石喜歡接觸高雅的事物,喜歡與文化人交游,也有朋友說他“貪玩”,不事“生產(chǎn)”,他總是一笑置之,依然如故。
2009年3月份,故宮博物院接受了潘驚石等12位當(dāng)代壽山石雕刻家捐獻(xiàn)的12件壽山石雕作品,并為他們頒發(fā)收藏證書。此舉填補(bǔ)了新中國(guó)成立以來故宮博物院收藏當(dāng)代壽山石雕作品的空白。在接受媒體采訪時(shí),潘驚石表示,壽山石乃“天賜瑰寶”、不可再生的珍貴資源,自己在從藝生涯中,對(duì)前人創(chuàng)造的藝術(shù)傳統(tǒng),對(duì)手中的雕刻材料,抱有一份虔敬的心情;同時(shí)也意識(shí)到,在這個(gè)信息豐富、文化多元的時(shí)代, 應(yīng)該通過自身的文化積累、靈感和技藝,本著為每一塊石頭負(fù)責(zé)的態(tài)度,有所突破,有所建樹,力圖賦予作品以恒久的藝術(shù)生命力。
藝術(shù)史并不神秘。每個(gè)時(shí)代,每個(gè)藝術(shù)門類都有它的前沿地帶,站在前沿地帶的那些人的作為,決定了藝術(shù)史的寫法。從這個(gè)角度看,潘驚石的“特立獨(dú)行”,他的思考和探索,也將在一定程度上影響壽山石雕,乃至當(dāng)代雕刻藝術(shù)史的寫法。